Tehnike i savjeti

Donald Stoltenberg

Donald Stoltenberg

Edinburg (akvarel, 21 × 29) Don Stoltenberga bio je finalist u kategoriji Pejzaž likovnog natječaja 2005. godine.

UMJETNO OBRAZOVANJE: „Kao dijete odveli su me ujaka koji je bio akvarelista i bilo mi je dopušteno gledati ga kako radi na mrtvom slikanju vaze s cvijećem. Bio sam fasciniran, blago rečeno. Napravio sam crteže olovkama zgrada na farmi svog djeda u Wisconsinu i u razrednoj školi, ohrabrili su me da radim tempere na slikama znamenitosti u Chicagu. Iz toga sam izabran kao jedan od dvojice učenika iz svakog razreda osmog razreda koji će pohađati subotnju jutarnju nastavu u Umjetničkom institutu.

„Studirao sam vizualni dizajn na Institutu za dizajn, Tehnološki institut Illinois. Radeći kao grafički dizajner, nastavio sam slikati i izlagati svoje akvarele i ulja. Nekoliko godina radio sam honorarno kao grafički umjetnik i učio slikarstvo i grafiku dok se nisam mogao potpuno koncentrirati na slikarstvo. "

ŽANR I PREDMETNA PITANJA: „Predmet mi je uglavnom iz umjetnog okoliša, posebno gradskih pejzaža i industrijskih oblika, mada posljednjih godina to uključuje i pomorske teme. Radim uglavnom u akvarelu i uljima, ali povremeno u originalnim printovima, kolažima i linocutima. "

PROCES RADA: "Ako je moguće, volim započeti s mrežnom skicom, istraživanjem drvenog ugljena i pastela. Zatim to pojačavam fotografijom. Nažalost, to nije uvijek moguće, a sama fotografija možda je sve moguće prikupljanje materijala. Prednost crtanja na licu mjesta je u tome što sam od samog početka mogao ukloniti nonsenziale i pooštriti aspekte teme. U oba ću slučaja razviti sveobuhvatniju skicu u pastelima prije nego što započnem slikanje.

„Važno mi je uspostaviti snažan apstraktni trag unutar teme. Skica će obično uključivati ​​određenu količinu zamagljivanja i miješanja tonova i brisanja pomoću maski i šablona, ​​radi izrade strukturiranog uzorka svjetla i zatamnjenja, mekih i oštrih rubova.

Pomoću četke, boja se zatim nanosi širokim potezima kako bi se ispunila definirana područja. Pustila sam da se slika djelomično osuši u ravnom vodoravnom položaju, nakon čega se pričvrsti oko četiri ruba na podlogu i pusti da se isuši. Pomoću šablonskog papira za prikrivanje područja uzimam spužvicu i uklanjam boju s područja koja želim posvijetliti, kosi krovovi, padine padine, bilo koja područja koja ulove svjetlost,

Zatim se boja nanosi na područja koja je potrebno produbiti, poput crkvenih kula i završetaka zaboda. Također jaki akcenti u boji, poput narančastih dimnjaka. Važan postupak u mojem slikanju je nasumično ispiranje trokutastih, pravokutnih, pa čak i kružnih šablona kako bi se razbili dobro definirani oblici i uspostavila kontrapunkt realizmu.

Moglo bi se reći da je tijek razvoja slike stalni rad između nesreće i kontrole. Obično je posljednji korak isticanje maksimalnog kontrasta s područjima kineske bijele boje i oštrenje rubova olovkom.

VRIJEME SPENATA NA OVOJ SLIKI: Edinburg, čitav list, radio se na nekoliko tjedana, trošeći nekoliko sati dnevno. Volim otići malo i raditi na nečem drugom, pa kad se vratim, imam svježe oko. "

EVOLUCIJA njegove umjetnosti: "Pretpostavljam da je evolucija moje umjetnosti slijedila poznati put iz izvedbenih stilova kojima sam se divio, poput tahističkog i apstraktnog ekspresionizma, koji su konačno uklopljeni u prilično formalniji pristup uvjetovan mojom fascinacijom arhitekturom."

Keith Mealy majstor je stolar koji predaje satove osnovnog kadriranja. Česti suradnik Popularna obrada drveta časopis, živi u Cincinnatiju.


Gledaj video: President Donald Trump holds bilateral meeting with NATOs Stoltenberg. LIVE (Prosinac 2021).