Crtanje

Slika na platnu: SPONZORIRAN SADRŽAJ: Umjetnik iza marke: Robert Gamblin iz Gamblin Artists Colors

Slika na platnu: SPONZORIRAN SADRŽAJ: Umjetnik iza marke: Robert Gamblin iz Gamblin Artists Colors

Robert Gamblin razvio je svoju umjetničku karijeru i posao proizvodnje boja, naučivši kako se proizvode kvalitetne boje i kako se mogu sigurno i učinkovito koristiti u studiju.

M. Stephen Doherty

Večernja Makena
2007, ulje, 24 x 18.
Kolekcija umjetnika.

Najbolje tvrtke za umjetnički materijal često vodi netko s dubokim razumijevanjem i uvažavanjem umjetnika. To je sigurno slučaj s Gamblin Artist’s Colors, iz Portlanda, Oregon, koji je osnovao Robert Gamblin, slikar koji je usavršavao na Sveučilištu u Oregonu i Umjetničkom institutu San Francisco. Radeći sa svojom suprugom i partnerom, Martom Bergman, Gamblin je tvrtki donio svoju osobnu viziju, i iako nije dugo uključen u svakodnevne aktivnosti tvrtke, ona se i dalje vodi tom vizijom. Taj koncept, koji se uglavnom temelji na Gamblinovim vlastitim potrebama slikara, uključuje pružanje proizvoda koji su vrhunske kvalitete, razumne cijene, sigurni za rad i učinkoviti u pružanju pomoći umjetnicima u stvaranju stalnih umjetničkih djela. Nadalje, Gamblinina vizija uključuje i obrazovni program koji umjetnicima pomaže da bolje razumiju često zbunjujuću, tajnu i promjenjivu prirodu umjetnikovih materijala.

Umjetnici su s oduševljenjem odgovarali na Gamblinovu viziju kada je pokrenuo njegovu tvrtku početkom 1980-ih, velikim dijelom zato što je razumio njihova očekivanja kako boje treba raditi, njihovu potrebu za sigurnim radnim okruženjem, njihovu osjetljivost na inovativne proizvode i frustriranost drugih kompanija uklanjali proizvode jer nisu bili privlačni masovnom tržištu. Trgovci su također zahvalili Gamblinovu spremnost da provede značajnu količinu vremena putujući u umjetničke škole, ateljee i studije kako bi podučavao umjetnike i osvještavao ih o njegovim proizvodima.

Champoeg ljeto
2003, ulje, 24 x 18.
Kolekcija Michael Hoeye i Martha Banyas.

Prema Gamblinu, njegova je vizija formulirana jednako koliko je radio u njegovoj kuhinji kao i kad je bio u svom umjetničkom studiju. „13 godina nakon što sam završio umjetničku školu, educirao sam se o tome kako napraviti kvalitetne boje, podloge, lakove i podloge koje sam želio koristiti“, objašnjava. "Proces je bio vrlo sličan mom iskustvu u kuharici. Počelo je s istraživanjem sastojaka i recepata; razvijene tijekom godina traženja najboljih materijala i testiranja istih; i na kraju sam mogao ponuditi zdrave, zadovoljavajuće i personalizirane proizvode koje bi drugi mogli cijeniti i konzumirati. "

San u mandarini 2005, ulje, 72 x 48.
Kolekcija Vic Petroff.

Među posebnim “jelima” koje je Gambin pripremao za umjetnike bio je i Gamvar, vodeno bistri lak koji je bolji od tradicionalnih lakova koji su umjetnici koristili stoljećima. "Rene de la Rie, znanstvenik za zaštitu prirode u Nacionalnoj galeriji u Washingtonu, proveo je 10 godina pokušavajući smisliti lak koji je bio sigurniji za upotrebu u studiju, nije žut s godinama i ne bi doveo do gubitka boje njihova zasićenost ", objašnjava Gamblin. "S Reneom i osobljem Nacionalne galerije radio sam na razvoju Gamvara."

Među ostalim proizvodima koje je Gamblin razvio su Gamsol, otapalo mineralnih duha bez mirisa; Galkyd, alkidni medij dostupan u obliku gela ili tekuće tekućine, koji ubrzava vrijeme sušenja uljanih boja; Umjetnici skicirajuća ulja, studentski razred boja izrađenih kvalitetnim nastavcima; zamjena pahuljasto bijele boje, sigurna alternativa olovno bijeloj boji; i Zračne boje, osam nijansiranih boja koje olakšavaju slikanje na tradicionalan način, prvo nanošenje svijetlih boja, a zatim moduliranje nanošenjem tankih glazura kada su se početni slojevi boje osušili.

Osim dijeljenja svog znanja sa studentima, nastavnicima i profesionalnim umjetnicima koje je posjetio, Gamblin i Berger su izradili animirani, trodimenzionalni program o miješanju boja pod nazivom Kretanje u prostoru boja; i na web stranici njegove tvrtke objavili su puno informacija za umjetnike (www.gamblincolors.com/colors1). Kretanje u prostoru boja je DVD program koji je par stvorio kako bi slikarima pokazao kako pristupiti svemiru boja kojeg on naziva Color Space. "Animirani nizovi pokazuju kako definirati boju po njezinim atributima: vrijednosti, nijansi i intenzitetu (boja)", objašnjava. "Tijekom programa, pokazujem nekoliko tajni Starih majstora, tako da ćete i vi znati kombinirati zeleno i crveno u plavo. Na proizvodnju DVD-a potrošili smo 60.000 dolara i to direktno ne prodaje nijedan naš proizvod, jer je naša namjera bila strogo obrazovna. "

Jedan od najkorisnijih odjeljaka web mjesta tvrtke Gamblin je opis različitih paleta boja s kojima se ulje mogu koristiti za postizanje specifičnih učinaka. Popisi boja cijevi nude se umjetnicima koji žele raditi s osnovnim izborom ulja visokih ključeva, modernim ekvivalentima boja koje koriste impresionisti, ograničenim brojem prozirnih boja glazure, osnovnom paletom pejzaža, specijaliziranijom pejzažnom paletom i preporuke za oponašanje starih majstora.

Dovecoat au Crepuscule
2005, ulje, 16 x 10.
Kolekcija Forbes časopis.

Na pitanje podudaraju li se dvije preporučene palete krajolika bojama koje on koristi, Gamblin je rekao da njegov osobni odabir varira ovisno o lokaciji u kojoj radi. "Bez obzira gdje se nalazim, položim najmanje 10 boja kako bih mogao upotrijebiti toplu i hladnu verziju pigmenata koji predstavljaju uravnoteženo kolo u boji", objašnjava. "Uvijek će biti prozirna izgorjela narančasta, žuta oker i kromatična crna; ali ostalo će ovisiti o svjetlosti i atmosferi u krajoliku. Ako sam, na primjer, u Novom Meksiku, imat ću kobaltno zelenu boju i crveni izbor prikladan za pustinju.

"Umjetnici često razgovaraju o upotrebi ograničene palete, ali istina je da su svi ograničeni jer nijedna paleta nema mjesta za dostupne boje više od 100 cijevi." Gamblin objašnjava. „Pravo je pitanje jesu li umjetnici odabrali ili nisu boje koje su uravnotežene oko kotača u boji. Povrh toga, oni moraju razumjeti karakteristike pigmenata u smislu njihovog intenziteta i temperature. "

Nije zelena
2004., ulje, 24 x 18.
Kolekcija umjetnika.

Nije iznenađujuće da je jedno od pitanja koja se Gamblina tiče u pogledu njegove vlastite slikarske aktivnosti uravnoteženje naizgled sukobljene prirode umjetničkih boja. "Već neko vrijeme nisam montirao veću izložbu svojih slika jer pokušavam sintetizirati konkurentne ideje o pejzažnom slikarstvu", objašnjava. „Htio sam vidjeti kako se pristupi klasičnom i impresionističkom pristupu pejzažnom slikarstvu mogu prisiliti na isti tok i rezultirati ekspresionizmom. Mislim da sam to zasebno razradio i sretno sam pri kraju tog procesa otkrivanja i uskoro ću biti spreman da izložim svoje slike. "

Da biste saznali više o Gamblin Art's Colors ili o Robertu Gamblinu, posjetite web stranicu tvrtke na www.gamblincolors.com.


M. Stephen Doherty glavni je urednik
Američki umjetnik.


Gledaj video: Sketches. Calligraphies. Acrylic painting. Water colours. artistic era (Prosinac 2021).